SUBLIMER L’HÉRITAGE DE JAMES ENSOR : UNE NUIT D’ART, D’HUMOUR & DE POÉSIE AU GRAND GALA DU BOZAR
- Valentina Casalins
- il y a 1 jour
- 3 min de lecture

Comment donner vie à l'imagination d'un peintre, non pas sur une toile, mais en mouvement, parmi les visiteurs, à l'intérieur d'un musée ?
Pour le Grand Gala du Musée Bozar, RêvARTe a été invité à réinterpréter l'univers de James Ensor, célèbre peintre belge connu pour ses personnages fantastiques et son esprit satirique.
Notre mission : créer une performance artistique immersive alliant art, spectacle et élégance.
Le brief et le concept
Pour faire revivre l'univers surréaliste d'Ensor, nous avons conçu une expérience qui brouille les frontières entre peinture et réalité.
Notre vision : redonner vie aux chefs-d'œuvre d'Ensor à travers des personnages poétiques et fantaisistes avec un style sophistiqué.

Performances : Notre objectif était d'apporter diversité et nuance à chaque moment artistique, en créant un flux de mouvements, d'émotions et de surprises qui évoluait tout au long de la soirée. Chaque scène était conçue pour captiver les invités et les plonger dans une œuvre d'art vivante et respirante.
Conception des costumes : Chaque look alliait précision historique et sensibilité picturale. Des couches de tulle coloré délicatement drapé évoquaient des coups de pinceau et des textures, transformant chaque artiste en une toile mouvante qui faisait écho à l'esprit artistique de James Ensor.
Maquillage et accessoires : des textures, des pigments et des masques ont été utilisés pour brouiller les identités et dissoudre les frontières entre réalité et imagination.
Le résultat : des personnages qui semblaient sortir tout droit d'un tableau, mystérieux, poétiques et indéniablement vivants.
La creation inspirée par James Ensor


Tableau vivant : pendant le cocktail, nous voulions que nos personnages évoluent vers une performance ambulante dans la salle Henry Leboeuf. À l'aide de masques, autre symbole de l'œuvre de James Ensor, nos danseurs et comédiens jouent avec les identités, créant une atmosphère mystique et poétique.


Performance d'accueil : l'idée est que les artistes portent des cadres vides, comme s'ils sortaient d'un tableau, afin de plonger les invités dans l'univers de James Ensor et l'ambiance du musée.
Costumes
Concept : Respecter l'époque des œuvres d'Ensor tout en créant une qualité visuelle proche de celle d'une peinture.

Réalisation : Le défi consistait à respecter la période à laquelle appartiennent les œuvres de James Ensor tout en donnant vie à une qualité picturale. Nous avons utilisé des costumes d'époque comme base et ajouté du tulle coloré, disposé de manière organique sur le corps, afin d'imiter les coups de pinceau et les taches de peinture qui dépassent les limites du corps.


Stylisme : Le stylisme juxtaposait la précision historique (fin du XIXe siècle, début du XXe siècle) à une touche charismatique et mystérieuse, rappelant les personnages d'Ensor. L'objectif était d'allier la précision de l'époque à une apparence artistique, presque surnaturelle.

Accessoires

Concept : les accessoires jouent un rôle crucial dans la définition de l'identité de chaque personnage et dans leur unification tout au long de l'événement.
Réalisation : les cadres dorés ont été sélectionnés un à un afin de créer des accessoires dotés d'une histoire unique, naturellement patinés par le temps.

Pour les masques, nous avons construit des bases individuelles afin de refléter les formes excentriques de celles d'Ensor, puis nous les avons peintes à la main, en nous inspirant du travail de l'artiste.

Sans compter les chapeaux haut-de-forme, les éventails, les cannes, les capelines, les boas, etc., tous issus de collections de costumes d'époque !
Beauté

Concept : donner l'impression que les personnages ont été dessinés dans la vie réelle à partir des peintures d'Ensor.

Réalisation : utilisation de textures et de coups de pinceau sur les visages et les corps pour donner aux personnages un aspect peint, tout en respectant le style du début du XXe siècle.

Une soirée placée sous le signe de l'art, de l'humour et de la poésie

Tout au long de la soirée, les invités ont été guidés à travers un voyage poétique, une célébration où l'art transcendait le temps, et où chaque mouvement, chaque costume et chaque expression s'intégraient dans une grande composition vivante.
Avec RêvARTe, les frontières entre l'art et l'entertainment s'estompent, ne laissant place qu'à l'émotion, à l'imagination et à la beauté en mouvement.








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